第1页：崔健的偶像
[中关村在线音频频道原创]2006年4月8日，滚石乐队造访上海，这也是他们首次登陆中国大陆演出。当天的演唱会门票一度被炒到5000元，不少知名人士——包括摇滚圈内和圈外的——都前来一睹滚石的现场风采，其中就包括中国摇滚摇滚之父崔健。
崔健曾公开宣称滚石乐队是他的启蒙乐队之一，如今滚石乐队能来中国大陆演出，作为乐迷的崔健自然十分兴奋。在这场演唱会上，崔健作为嘉宾，上台演唱滚石乐队的名曲《Wild Horses》。这首歌平常崔健估计不知哼唱了多少遍，但由于见到偶像过于激动，他竟然频频忘词失声，紧张得像个小孩。
滚石与崔健
其实老崔这样失常的发挥完全可以理解，这就像一个男孩见到自己暗恋的女神，会变得手足无措，说话结结巴巴。如果太过平静，反而会让人觉得是不是在演戏。因此，我们可以说滚石乐队是老崔的真爱。在国内摇滚圈里，崔健的地位毋庸置疑，而滚石乐队又有什么样的魅力令崔健如痴如醉呢？
第2页：你不认识他们，但一定见过这条大舌头
你不认识他们，但一定见过这条大舌头
摇滚与时尚的转化往往非常神奇，通常来说摇滚往往并不在意时尚，然而时尚圈却无时无刻不在摇滚中汲取营养。比如今天我们要说的滚石乐队，很多年轻的朋友可能从来没有听过他们的音乐，但一定见过一条招摇无比的大舌头，这条舌头的图案出现在很多衣服上面，令人过目不忘，甚至不少时尚界的明星也穿着印着这个图案的衣服。它就是滚石乐队的LOGO。
滚石乐队著名的红舌头LOGO
我们暂时先不说这条舌头，回到滚石乐队本身。我们称其为摇滚活化石毫不为过，因为早在上世纪60年代，他们就已经活跃在摇滚舞台上，与披头士乐队属于同一个时代的人。时至今日，披头士乐队早已解散，而滚石乐队依然屹立不倒，2014年还第二次来中国开演唱会，一帮七十多岁的老顽童看起来仍然充满活力。
粗糙狂野的滚石乐队
滚石的摇滚生涯充满了争议，乐队成员的经历更是奠定了摇滚文化的基础。与披头士出身工人阶级不同，滚石的成员来自中产阶级，但却对自己的阶级进行了反叛。温文尔雅与滚石乐队没半点关系，你所见到的只有粗糙和放荡不羁以及对社会问题的嘲弄与批判。如果说披头士是英国摇滚乐里的绅士，那么滚石乐队就是十足的混蛋，这样鲜明的对比或许在一开始有刻意为之的宣传策略，但不管怎么样，滚石乐队用自己身体力行告诉世人摇滚其实不止有披头士一种。
第3页：“恶”之象征
“恶”之象征
滚石乐队的核心人物米克·贾格与基斯·理查兹是发小，两人一起捣鼓了一支车库乐队，玩一些Muddy Waters、Chuck Berry、Little Richard、Howlin' Wolf、Bo Diddley这些布鲁斯前辈的音乐。这支名叫“The Blue Boys”的车库乐队在排练的过程中逐渐纠集起一帮成员，其中包括迪克·泰勒、布莱恩·琼斯、托尼·查普曼和伊恩·斯图尔特。在乐队中，贾格担任主唱，理查兹和琼斯担任吉他手，斯图尔特担任钢琴手，泰勒担任贝斯手，查普曼担任鼓手。1962年，滚石乐队的雏形就这样形成了。
1964年的滚石乐队
乐队原先的“The Blue Boys”显得太没特色，要在俱乐部演出得起个响亮的名字，于是大家开始想新的队名。这时，琼斯看到地上放着的Muddy Waters的一张唱片，其中有一首歌就叫《Rollin' Stone》，他建议将这个名字作为乐队的新名字，这个提议得到了大家的认同，于是，一个摇滚史上伟大的名字诞生了。
接下来，乐队成员又发生了一些变动，泰勒离开了乐队，比尔·怀曼取代了了他的位置；鼓手方面，查理·沃兹取代了查普曼。乐队也有了自己的经纪人安德鲁·奥德汉姆，在此人的安排之下，1963年5月，乐队与Decca唱片公司签约。
滚石乐队早起经纪人奥德汉姆
奥德汉姆的到来使乐队成员又发生了新的变化，一心想把乐队打造成“坏小子”形象的他，把钢琴手斯图尔特移出乐队名单，理由是斯图尔特的形象不符合乐队的整体形象。不过斯图尔特仍然负责乐队的钢琴伴奏，并担任乐队的巡演经理，直到1985年他去世为止。也因此，他又被称为“第六块石头”。
早期的滚石乐队主要是翻唱其他乐队的歌曲。1963年6月7号，乐队发行首支翻唱查克·贝里的单曲《Come On》，名列英国榜第21位。同年年底，乐队再次发行一支翻唱披头士乐队的单曲《I Wanna Be Your Man》，并成功打入英国榜前20。滚石翻唱披头士，这可能让很多歌迷大跌眼镜，但事实确实如此，那时候的披头士如日中天，滚石乐队唱他们的歌其实也在情理之中，可谁能料到日后滚石乐队居然成了披头士乐队最大的反动！
放浪形骸的米克·贾格
不得不说奥德汉姆对滚石乐队形象的塑造相当成功，披头士乐队优雅的英国绅士形象被滚石乐队彻底颠覆，滚石的成员衣装不整，吊儿郎当，在记者的相机前一幅怒容，毫不掩饰自己的情绪。有的杂志甚至披露乐队成员曾在公众场所小便。围绕他们的一切报道把他们描述成一支危险、叛逆的乐队。上世纪60年代正是青少年反叛精神高涨的一个年代，滚石乐队坏小子的形象瞬间成为年轻人追捧的对象，随着披头士乐队的解散，滚石乐队对青年的影响变得更大。
第4页：死亡与分合
死亡与分合
翻唱并不是一支乐队的长远之计，乐队也开始慢慢创作自己的原创歌曲。1964年，乐队首支原创的单曲《Tell Me（You're Coming Back）》成为滚石首支闯进美国榜前40的单曲，开启了乐队原创音乐的生涯。1965年夏，乐队的单曲《（I Can't Get No）Satisfaction》连续四周称霸排行榜。没错即使你不是摇滚乐迷也可能听过这首歌曲，小甜甜布兰妮就曾翻唱过这首著名的歌曲。这首歌标志着贾格和理查兹真正成为了原创歌曲作者，开始脱离他们的布鲁斯渊源，乐队的辉煌时期也从此到来。1966年，滚石乐队适时地推出了第一张纯原创专辑《Aftermath》，这张专辑共卖出1300万张，在滚石杂志选出的500张历代最强专辑中排名第108位。
英年早逝的布莱恩·琼斯
然而坏小子们同样也是制造麻烦的主，1967年2月，贾格与理查兹由于藏毒被逮捕。三个月后，琼斯也因同样的罪名入狱，但幸运的是，三人很快就重获自由，然而毒品的阴影依然存在。1968年初，滚石解雇了经纪人奥德汉姆，聘用阿伦·克莱恩为乐队新的经纪人。同年11月，专辑《Beggar's Banquet》面世，这张以滚石标志性的布鲁斯摇滚融合乡村摇滚的专辑大获好评。然而在录制这张专辑的过程中，琼斯毒瘾越来越深，和贾格与理查德的矛盾也越来越尖锐，他最终于1969年离开了乐队。令人震惊的是在离队后不到一个月的时间，他的尸体在私家游泳池里被发现。对于其死因也是众说纷纭，有人甚至怀疑是谋杀，不过验尸官给出的死因是“意外死亡”。
在琼斯过世后，滚石乐队找来了米克·泰勒作为乐队的新吉他手。1970年秋，乐队发行在Decca公司的最后一张现场专辑《Get Yer Ya-Ya's Out!》。随后，乐队在Atlantic公司旗下创建Rolling Stones公司。然而泰勒与理查兹之间的关系并不好，在录制专辑《It's Only Rock & Roll》期间理查兹常常训斥泰勒，1976年，泰勒离开了滚石乐队。乐队不得已再度寻找合适的吉他手，最终前the Faces和Rod Stewart乐队的吉他手罗尼·伍德成为新吉他手。
乐队两大核心在创作道路上产生了分歧
1981年，乐队发行的专辑《Tattoo You》在商业和评论界得到了双赢，滚石乐队的声名也达到了职业生涯的顶峰。然而月盈则亏，这张专辑也是滚石乐队由盛转衰的开始。乐队内部成员的矛盾浮出水面，贾格和理查兹在乐队发展方向的问题上产生较大分歧，贾格认为乐队应该顺应时代潮流，而理查兹则要坚持走传统路线。所以在1986年发行专辑《Dirty Work》之后，贾格和理查兹将乐队的事放在一边，专注于打造自己的个人专辑。
1989年，滚石乐队入选摇滚名人堂
天下大事分久必合合久必分，乐队其实也差不多。1988年底，贾格和理查兹终于再次聚到了一起，决定重振乐队。1989年，滚石乐队发表了《Steel Wheels》这张专辑并进行了新一轮巡演，令乐队欣慰的是本次巡演的票房收入共计达到惊人的1亿4千万美元。好事成双，同样在这一年，滚石乐队被列入摇滚名人堂，贾格、理查兹、伍德和米克·泰勒出席了在纽约举行的颁奖仪式。
1993年，结束了“Steel Wheels/Urban Jungle Tours”巡演之后，乐队贝斯手怀曼宣布退出乐队。乐队并没有立刻寻找新的贝斯手，直到1994年，乐队才请到了曾为Miles Davis和Sting伴奏的贝斯手Darryl Jones来录制最新专辑《Voodoo Lounge》，乐队也依靠这张专辑首次捧得格莱美奖杯。时至今日乐队也没有再补充新的正式贝斯手。
2014年依然在上海巡演的滚石乐队
进入新世纪后，滚石乐队依然没有退休的意思，新专辑继续发，巡演继续进行，完全不像已经年过花甲的老人。在将足迹踏遍欧美后，他们在2006年来到了中国，并在2014年再一次到中国巡演，四位花甲老人各携一名妙龄女友巡演，让世人震惊不已。此外，2012年，这几块老顽石还参加了伦敦奥运会的开幕式，可谓是老而弥坚。
第5页：世界上最著名的乐队LOGO
世界上最著名的乐队LOGO
接下来我们再说一说滚石乐队的LOGO吧。这条著名的大舌头出自艺术家John Pasche之手，据作者回忆，1969年，贾格的办公室给伦敦皇家艺术学院打了个电话，询问有没有合适的学生可以为他们来年的欧洲巡演设计海报，John Pasche很幸运被推荐了过去，而他设计的海报最后也被乐队采用了。
滚石乐队LOGO设计者John Pasche
海报事件之后没多久，贾格又委托John Pasche为滚石乐队的新专辑设计个logo或者图案。贾格给John Pasche看了一张印度女神Kali的画，关于LOGO的讨论也就此展开。贾格支付了50镑让John Pasche做设计，而John Pasche花了差不多一周时间将这个LOGO设计出来。事实证明这个LOGO设计得非常成功，因此John Pasche在1972年的时候又拿到了贾格额外奖励的200镑。
John Pasche设计的大舌头原稿
这个大舌头LOGO最初被用在了专辑《Sticky Fingers》的内封套上，由于它的造型简单，所以诞生了很多变体，而滚石乐队也有意识地在之后的唱片、演出中不断地重复使用它，并最终买下了这个图案的版权，不过LOGO原始稿仍归Pasche所有。直到2008年，John Pasche才将它以92500美元的价格出售给了维多利亚阿伯特博物馆。
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王晓易_NE0011
